María Paula Escobar (Colombia)

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Su trabajo se enmarca en la exploración del aZaR, en las herramientas para la resignificación de cualquier mancha, de cualquier cualquier punto sobre una línea caprichosa. Le interesa realizar reflexiones a través de los objetos, instantes o imágenes cotidianas que han atravesado su proceso, re-significándolas o transformándolas a través del dibujo y el diseño. Canalizando a través de ese proceso, una propuesta estética cargada de pEqUeÑaS críticas al recuerdo, al instante y al consumo.

 

Este proyecto se mantiene del hambre.
Del apetito por continuar transitando.
Caminatas que no tienen sentidos definidos pero que, definen en gran parte, el sentido de los detalles.
Se impulsa de todas las ficciones que habitan el espacio público

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Realizar recorridos en espacios públicos de la ciudad Buenos Aires. (transporte publico, plazas, parques, calles, entre otros) Dejarse perder y encontrar detalles. Explorar lo que los objetos dispuestos en el espacio publico tienen para contar, todo lo que pueden transmitir y registrar aquellos acercamientos. 
Revisión y organización del material registrado. Con la información recolectada de los objetos, explorar las posibles ficciones que comparten los objetos para poder contextualizar su existencia en el espacio cotidiano.
Resignificar su existencia. Resistirse al dejar pasar desapercibida la cotidianidad a través de relacionar el material recolectado con conceptos como "upcycling" y moda circular con el objetivo de forjar un camino a la apreciación del detalle.
Los conceptos anteriormente mencionados son relevantes para el proyecto en la medida en que conectan coherentemente con la necesidad de mantener un proceso desacelerado, apreciativo y reflexivo del entorno siendo transgresora al pensamiento consumista acelerado que predomina socialmente.
 

ENGLISH VERSION
 

Her work is framed in the exploration of chance, in the tools for the redefinition of any stain, of any point on a whimsical line. She is interested in making reflections through everyday objects, moments or images that have gone through his process, re-signifying or transforming them through drawing and design. Channeling through this process, an aesthetic proposal loaded with small critiques of memory, instant and consumption.

 

This project is kept from hunger.

From the appetite to continue transiting.

Walks that do not have defined meanings but which, to a large extent, define the meaning of the details.

It is driven by all the fictions that inhabit the public space.

 

Take tours in public spaces in the city of Buenos Aires. (public transport, squares, parks, streets, among others) Get lost and find details. Explore what the objects arranged in the public space have to tell, everything that those approaches can transmit and record.

Review and organization of registered material. With the information collected from the objects, explore the possible fictions that the objects share in order to contextualize their existence in everyday space.

Resignify its existence. Resisting by letting everyday life go unnoticed through relating the collected material with concepts such as "upcycling" and circular fashion with the aim of forging a path to the appreciation of detail.

The aforementioned concepts are relevant to the project to the extent that they connect coherently with the need to maintain a slow, appreciative and reflective process of the environment, being transgressive to the accelerated consumerist thinking that predominates socially.