5ta Edición R.A.R.O. Bogotá

residentes

Durante julio y agosto de 2026, tuvo lugar la 5ta Edición de R.A.R.O. Bogotá con el apoyo de 24 artistas locales y sus espacios: Daniel Salamanca, María José Franco, Ana Milena Gómez, Andrés Frix Bustamante, María Cano, Linda Pongutá, Felipe Celis, Camilo Cuervo, Gabriella Marulanda, Alejandro Salcedo, María Leguízamo, Mauricio Salcedo, Gloria Sebastián Fierro, Juan Covelli, Felipe Lozano, Hernando Velandia, Geraldine Ramírez, Lina Alba, Lester Rodríguez, Lucy Argueta, Natalia Giraldo, Alejandra Cubides, Andrés Foglia y Adriana Ramírez.

En esta edición contamos con la participación de 15 artistas de diferentes partes del mundo. En la Residencia-Macro: Herbert Rodríguez, Alexis Villanueva, Juan Largo, Tania Ausecha, Sandra Lesmes, Andrés Eduardo Chaparro, Jacqueline Ramírez, Juan Manuel Martínez, Majé, Pedro Granados Thorin, María Sofía Vergara, Gina Bello, Carlos Felipe Eslava y Alejandra Erazo; y en la Residencia-Micro: Kevin Rivera. Durante el programa, lxs residentes desarrollaron sus proyectos en los talleres de nuestra red, participaron en encuentros y workshops, y recorrieron el circuito artístico de la ciudad.

Para esta oportunidad invitamos a Érika Martínez Cuervo, curadora y docente, quien realizó el acompañamiento curatorial del grupo de residentes, gestó encuentros y salidas para conocer la escena local, y curó la muestra de cierre “HACER ACONTECER LO QUE NO EXISTE (simulacros)” en Emblematic Art Gallery.

Durante la residencia realizamos la presentación de proyectos en las instalaciones de la Facultad de Artes y Humanidades de la Universidad de los Andes, recorrimos los talleres que integran nuestra red y visitamos el Museo de Arte Miguel Urrutia (MAMU) junto a Nicolás Gómez Echeverri, Director de la Unidad de Artes y Otras Colecciones del Banco de la República, donde recorrimos las exposiciones de Francis Alÿs y "Digna Rabia", entre otras. Además, tuvimos un encuentro en la Universidad Nacional de Colombia junto a la curadora Érika Martínez Cuervo y una visita a la colección de Luis Fernando Vargas y Claudia Marín.

Entre las actividades complementarias, contamos con el Taller de Autogestión guiado por Lina Ángel, directora del programa; sesiones de acompañamiento dentro de los talleres de la RED a cargo de Andrés Matías Pinilla, director artístico de R.A.R.O. Bogotá; y espacios de socialización de proyectos, como la presentación de Alexis Villanueva en la Biblioteca Virgilio Barco.

Agradecemos profundamente a lxs residentes, a los espacios y artistas de la RED local, a Érika Martínez Cuervo (curadora invitada), al equipo R.A.R.O.: Lina Ángel (directora general), Andrés Matías Pinilla (director artístico), Sebastián Pulido (comunicaciones), Masha Avriskina (registro audiovisual) y Catalina Arévalo (asistente de producción); al Departamento de Arte de la Universidad de los Andes, a la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Colombia, a Emblematic Art Gallery y a su equipo de trabajo, y al Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes de Colombia por hacer posible esta quinta edición de R.A.R.O. en Bogotá.

Curaduría

Curadora, gestora e investigadora independiente, docente.
Actualmente es profesora en el Departamento de Diseño de la Universidad de los Andes - Facultad de Arquitectura y Diseño en las áreas de Pensamiento curatorial, Contexto Latinoamericano y Proyectos de grado.

Magister en Estudios Culturales - Universidad de los Andes / Especialista en Historia y Teoríadel arte moderno y contemporáneo - Universidad de los Andes / Comunicadora Social y Periodista - Universidad de la Sabana / Becaria Curatorial Intensive con ICI (Independent Curators International), 2013 / Cursos especializados en Coleccionismo, Relatos curatoriales y Teoría del arte y la cultura Universidad UNTREF, Buenos Aires (2010).

Con un interés en el impulso del pensamiento crítico y el conocimiento de la historia como herramientas fundamentales para el desarrollo de proyectos que entiendan a la cultura en su sentido más político, se ha desempeñado en diversos campos de acción como la educación, la gestión, la comunicación y, la curaduría del arte y la cultura visual. Defensora del poder de la lectura y la escritura como formas vitales de construir seres humanos más pensantes y éticos, y con la convicción de que las imágenes y la cultura visual son fundamentales en los sistemas educativos y en la comprensión de los contextos contemporáneos. Su tesis de Maestría en Estudios culturales, APARATAJES [estrategias montajísticas para hacer imágenes y producir pensamiento] pone sobre la mesa el entramado entre las prácticas artísticas contemporáneas y las ideas medulares que hacen excitantes a los Estudios culturales.

Acaba de inaugurar en el Museo de Antioquia el proyecto expositivo DRAMATURGIAS DE LA EXISTENCIA [sobre-vivir], resultado de una investigación con la que se reaniman 68 piezas de la colección del museo en diálogo con 16 obras invitadas. Mayo-Septiembre, 2026.

Algunos de sus proyectos curatoriales y culturales que ha liderado donde ha realizado gestión, investigación, edición, escritura y curaduría: Mentoría curatorial 421 Artist Program - Abu Dabi, 2024-2025 - Artista: Ana Escobar Saavedra. Una conmoción silente, con instalaciones textiles del artista y diseñador Agustín Nicolás Rivero en Casa Lleras, 2025; Anoche a la Media noche (2025) del artista Ricardo Muñoz Izquierdo. Proyecto finalista del Premio Luis Caballero.A boca de incendio (susurro y Delirio), 2024; exposición colectiva - Galería Espacio Continúo (Bogotá). La belleza será convulsa o no será (2023), exposición colectiva en el Museo de Arte Moderno de Medellín - MAMM. Naturaleza muerta (2023) del artista salvadoreño Walterio Iraheta, Galería 1-2-3 (San Salvador), Lucíferas [homenaje indirecto a Pasolini], Cinemateca de Bogotá, 2022; Visceral, una exposición con obras inéditas de la artista Luz Lizarazo (Galería Lokkus, 2021), Desmontajes (dispositivos como plagas) - Cámara de Comercio Chapinero, 2019. El jardín de las bestias - Sebastián Múnera (Zoológico Santa Fe - Medellín, 2018), Ilaciones, María Teresa Cano (Lokkus, Medellín 2018), De la técnica como
hábito - María Cristina Castagna (Lokkus, Medellín 2018), Articulé, no sin un temblor - Daniela, Serna y Daniel Salamanca (Lokkus, Medellín 2017), Gabinete 13 (Lokkus, Medellín 2018), Articulé, no sin un temblor (Lokkus, Medellín 2017), At the borders (Lokkus, Medellín 2017), Presencias (apertura Colección Bar-on, 2014) y Cuerpos dramáticos (Colección Bar-on, 2016), Máquina del artista Camilo Leyva (Fundación Odeón, 2014), Sin pudor a ser pintura (CCB Chapinero, 2013).